Фишкин борис михайлович балет биография личная жизнь

Фишкин борис михайлович балет биография личная жизнь thumbnail

Добрый день, уважаемые читатели, меня зовут Анна, спасибо, что заглянули на мой Дзен!

Я думаю, что фамилии героев этой статьи знакомы не только истинным ценителям балета, но и большинству людей, увлеченных искусством, да и историей нашей страны в целом. Барышников, Нуриев, Годунов – вокруг этих имен ходило столько слухов, что вполне можно было бы снять о каждом из танцовщиков отдельный шпионский триллер, накалом страстей не уступающий современным боевикам.

Михаил Барышников, Александр Годунов, Рудольф Нуриев

Все трое, помимо своих достижений в балете, прославились тем, что сумели просочиться за железный занавес, а если точнее, сбежать на Запад во время гастролей. А ведь тогда за артистами балета пристально следили агенты КГБ. Предлагаю поговорить о том, как сложилась судьба каждого из “героев”.

Рудольф Нуриев: сказка с грустным концом

Рудольф Нуреев | Фото: kino-teatr.ru

59 лет назад, 17 июня 1961 г. произошло событие, которое вызвало шумный международный скандал: во время парижских гастролей Ленинградского театра оперы и балета танцовщик Рудольф Нуреев (позже – Нуриев) обратился к властям с просьбой предоставить ему политическое убежище. Власти пошли навстречу.

Знаменитый артист балета Рудольф Нуреев | Фото: kino-teatr.ru

Последовали затяжные разбирательства, которые закончились тем, что в СССР Нуреева осудили за измену Родине и приговорили к 7 годам в колонии строгого режима с конфискацией имущества. Советское посольство даже пыталось убедить директора Парижской оперы убрать из программы выступления Нуреева. Но все тщетно.

Нуриева ждал оглушительный успех: слава, деньги, признание. Его называли самым богатым человеком балета. Несколько лет он был директором балетной труппы парижской Гранд-оперы и исполнял практически все ведущие мужские партии классического балета.
Он даже купил себе собственный остров!

Рудольф Нуриев в своей парижской квартире // nashizdat.com

Омрачили сладкую жизнь разве что непрекращающиеся звонки с угрозами. Но главным счастьем и “бедой” артиста стала свобода другого характера – свобода выбора сек%:?льных партнеров. Еще до побега артист был замечен в связях, характеризующих его, как человека нетрадиционной ориентации.

Рудольф Нуреев стал первым выходцем из СССР, официально сделавшим “каминг-аут”. Оказавшись за рубежом, танцовщик дорвался до возможности крутить романы с главными красавцами балета и шоу-бизнеса. Однако, и женщин он не обходил стороной: более 17 лет он сгорал от любви к Марго Фонтейн – приме лондонского Королевского балета.

Невозвращенец Рудольф Нуреев | Фото: 24smi.org

Печально, но вседозволенность привела к грустному финалу. На родину артист смог приехать только в 1987 г., в эпоху перестройки. Он успел проститься с умирающей матерью и станцевать на сцене Ленинградского театра. Уже тогда танцовщик сам был болен: последние 10 лет он жил с диагнозом “СПИД”. Скончался Нуриев в Париже, на 55 году жизни.

По поводу ностальгии, он был солидарен со своим коллегой – Михаилом Барышниковым и говорил: “Я совершенно счастлив здесь, я не скучаю ни за кем и ни за чем. Жизнь дала мне все, что я хотел, все шансы”.

Михаил Барышников – талантливый везунчик и трудяга с несгибаемым стержнем

Пожалуй, самым удачливым из этой троицы оказался Михаил Барышников. В этом году Михаилу Николаевичу исполнилось 72 года. Он по-прежнему женат на бывшей артистке балета Лизе Райнхарт, в браке с которой родилось трое детей. Дети, как полагается, уже выросли и подарили родителям замечательных внуков.

С Лизой Рейнхарт

Чета Барышниковых владеет недвижимостью в Париже, Нью-Йорке и Доминикане, поэтому живут то там, то здесь, в зависимости от сезона и настроения.

Есть у артиста еще одна дочь – старшая Александра, которая появилась на свет в результате романа танцовщика с одной из самых ярких красоток Голливуда – актрисой Джессикой Лэнг.

С Джессикой Лэнг

Карьера за рубежом тоже сложилась, как нельзя лучше. Барышников, пожалуй, единственный из этого списка “беглец”, который действительно стал там своим. Он сделал головокружительную карьеру танцовщика, актера, и даже бизнесмен из него вышел неплохой.

Михаил Барышников и Сара Джессика Паркер (кадр из сериала «С#*с в большом городе»)

В интервью Барашников признался, что за все эти годы он ни разу не ностальгировал по России. Ему было просто некогда. В 2017 году знаменитый артист балета попал в список 100 самых влиятельных русских людей нашего времени по версии журнала Forbes.

Михаил Барышников

Что можно сказать? Титанический труд и большой талант, помноженные на невероятное везение – вот секрет успеха Михаила Барышникова. А вот судьба его однокашника по Рижскому хореографическому училищу сложилась далеко не так удачно. Может быть поэтому Барышников и не любит говорить о нем?

Александр Годунов – большой ребенок

Известный танцовщик и актер Александр Годунов | Фото: chtoby-pomnili.com

Александр Годунов и Михаил Барышников были больше, чем сокурсниками – они были конкурентами во всем. Оба невероятно талантливые, трудолюбивые и целеустремленные. Одно время танцовщики были даже похожи внешне: у обоих был недобор веса, щуплое телосложение. А вот характеры у них были совершенно разные.

Александр Годунов и Михаил Барышников

Позже Годунов вытянулся и обошел Барышникова аж на 20 см! Последнему же с трудом удалось дотянуть до балетной нормы роста. Различие в характерах и задало тот вектор, по которому следовала судьба каждого из соперников.

Годунов бежал за рубеж спустя пять лет после Барышникова, то есть в 1979 году. Нужно было догонять конкурента, который к тому времени уже стал солистом Американского театра балета. По иронии судьбы, именно туда же поступил и Годунов.

Артист балета, бежавший из СССР | Фото: chtoby-pomnili.com

К сожалению, догнать Барышникова так и не удалось. Говорят, две большие творческие личности не ладили, им было тесно в стенах одного заведения. И при первой же возможности, а точнее, как только Барышников занял пост художественного руководителя театра, он уволил Годунова.

Говорят также, что поводов для “отворота-поворота” Годунов давал немало: якобы, он перестал так щепетильно следить за физической формой, забросил строгую диету – в отличие от Союза, здесь в Америке, каждый артист должен был “делать” себя сам. Годунову же не хватило жесткости характера. Так одна из его пассий – актриса Жаклин Биссет, называла его “большим ребенком и испуганным принцем”.

Александр Годунов и Жаклин Биссет

Читайте также:  Галина польских биография личная жизнь сейчас

Майя Плисецкая объяснила происходящее проще: по ее словам, Годунова разрывали внутренние противоречия, с одной стороны – он хотел строить карьеру, а с другой – делал все, чтобы ее уничтожить. Он единственный не воспринял всерьез новой должности своего бывшего однокурсника и относился к нему с прежним панибратством, порой, пропуская его требования мимо ушей.

С Майей Плисецкой в «Гибели Розы»

По официальной версии причиной увольнения стало то, что Годунову в АБТ “больше нечего танцевать”. Театр в связи с приходом нового худрука кардинально сменил репертуар: перешел на модерн. Вся старая добрая классика – “Лебединое озеро”, “Жизель” и “Дон Кихот” больше не ставилась. А именно в этих спектаклях работал Годунов.

После ухода из АБТ танцовщик с личной концертной труппой “Годунов и звезды” всего за месяц гастролей заработал свой первый миллион долларов. Но деньги него не были главным приоритетом. Годунов доказал себе, на что способен вне театра, а за его пределами увидел не менее увлекательную жизнь.

Александр Годунов

Так в 35 лет, на пике возможностей, он навсегда уходит из балета и начинает заниматься в школе актерского мастерства. Александр снимается в нескольких успешных фильмах, работает с Харрисоном Фордом и Брюсом Уиллисом. Но вот беда – за Годуновым закрепляется амплуа русских шпионов, злодеев, бандитов и танцовщиков.

Другие роли ему не предлагали, а повторяться он не хотел. Своими отказами он вызвал бурю негодования со стороны кинокритиков: ведь некоторые популярные актеры всю жизнь проводят в одном амплуа и гордятся этим.

Так Годунов, сам того не желая, опять вызвал скандал. Только теперь в киношной среде. Так его актерская карьера потихоньку заглохла.

Александр Годунов в фильме «Крепкий орешек»

В апреле 1995-го он впервые после побега приехал в Ригу. Говорят, артист был полон планов и надежд, и вовсе не впадал в депрессию, которая, якобы, предшествовала его загадочной кончине.

По сути, его мечта сбылась: он многого добился, денег у него было хоть отбавляй. Тем не менее, Годунова не стало на 46-году жизни. По одной из версий, причиной стал банальный “перепой”, по другой – дело было подозрительным, и в нем была замешана бухгалтер и душеприказчица, которой артист полностью доверял. До сих пор эта история окружена ореолом таинственности.

Понравилась статья? Тогда не забудьте поставить ЛАЙК и подписывайтесь на канал! С вами была Анна и “Зеркало экрана”

Источник

О таких в те в времена говорили «невозвращенец». Так вот этот, стал самым известным. Человек повлиявший на судьбу мирового балета.
История о величайшем и талантливом танцоре, сбежавшем из союза за новой мечтой и осуществлением своих амбиций, которые увы не мог выплеснуть в стране советов. Его имя Михаил Барышников. Русский и американский артист балета и хореограф. Заслуженный артист РСФСР, номинант на премию «Оскар», оставшийся в Канаде в 1974 году. Амбиции позволили ему раскрыться еще и как талантливому актеру. Как говорится: «Если человек талантлив, он талантлив во всем.».

Михаил Николаевич родился 27 января 1948 года в Риге. Отец был военным, человек он был строгий, отношения с ним были напряженные все его детство. Мать была доброй и прививала любовь к искусству. В 10 лет он уже четко наметил планы по занятиям в балетной школе, а после в балетном училище у известных педагогов. Когда Михаилу исполнилось 12 лет, из жизни ушла его мать. Пожив какое то время с отцом, он отправился в самостоятельную взрослую жизнь, продолжил обучение в Ленинградском хореографическом училище.

В 1967 году, закончив училище, был принят в балетную труппу Театра оперы и балета им С.М. Кирова и вскоре исполнял ведущие классические партии. Проработал в театре 7 лет. Вершиной его карьеры было выступление в трех ролях в им же организованном творческом вечере. Находясь в Лондоне на гастролях с труппой театра, в 1970 году, он впервые увидел современную танцевальную постановку, сравнил застой для своего творчества в театре им. Кирова, и понял чего не хватает ему в жизни. А не хватало ему простора для творческого потенциала. В 1974 году, во время гастролей театра в Канаде, принял решение больше не возвращаться в СССР.

Дуэт Барышников и Макарова

Получив приглашение от своего друга в труппу «Американского театра балета», уже в июле 1974 года дебютировал в партии в балета «Жизель» в Нью-Йорке. Зрители кричали от восторга. С тех пор Михаил Барышников стал популярным танцовщиком Америки. В течение последующих четырех лет Барышников исполнил множество ведущих партий в классических и современных балетах. Он работал также как хореограф и исполнял главные партии в собственных постановках «Щелкунчика» и «Дон Кихота». Вот тут то и амбиции хлынули через край.

В 1978 году вступил в труппу Дж. Баланчина, выступал в баланчинских постановках, в таких как «Аполлон», «Блудный сын», «Орфей» и «Арлекинада». В этом же году дебютировал в кино, в роли звезды балета в фильме «Поворотный пункт». За это и был номинирован на Оскар.
В 1980-1989 годах – художественный руководитель «American Ballet Theatre». В 1985 году сыграл роль танцовщика в кассовом фильме «Белые ночи» В 1990 году принял решение приостановить деятельность в классическом балете, и на пару с хореографом Марком Моррисом основали танцевальный проект «Белый Дуб», с этого момента Михаил начал новый творческий этап – стал исполнителем танца-модерн.

После закрытия проекта занялся строительством своего центра искусств «Baryshnikov Arts Center».

Сыграл ещё в нескольких фильмах: «Танцоры», «Кабинет доктора Рамиреса», «Дело фирмы», «Секс в большом городе(6 сезон)» и последняя работа «Джек Райан: Теория Хаоса».

Во время съемок фильма с Сарой Джессикой Паркер.

Читайте также:  Андрей чадов биография личная жизнь дети

В этом году Михаилу Николаевичу исполнилось 70 лет. Сейчас он увлекается фотографией, организовывает выставки. Является совладельцем ресторана «Русский самовар» в Нью-Йорке. Совместно с различными фирмами запустил марку одежды для танцовщиков и даже марку одеколона под собственным именем «Misha».

Помимо творческой самореализации, Михаил Барышников состоялся и как семьянин. Несмотря на то, что ему приписывали множество романов с известными артистками. Встречался с актрисой Джесикой Лэнг, в 1981 году у них родилась дочь Александра.
Позднее он все же сумел найти ту женщину, с которой захотел связать свою судьбу. Танцовщица Лиза Райнхарт в браке с Михаилом до сегодняшнего дня. У них трое детей: Питер, Анна и София.

В прошлом году Михаилу предоставили латвийское гражданство. Он частенько посещал могилу матери в Риге. Но в Россию почему то его совсем не тянет, не испытывает ностальгии по России, не собирается возвращаться и принципиально игнорировал предложения посетить страну с гастролями.

Михаилу Барышникову
Поэт Иосиф Бродский


Классический балет есть замок красоты,
чьи нежные жильцы от прозы дней суровой
пиликающей ямой оркестровой
отделены. И задраны мосты.

В имперский мягкий плюш мы втискиваем зад,
и, крылышкуя скорописью ляжек,
красавица, с которою не ляжешь,
одним прыжком выпархивает в сад.

Мы видим силы зла в коричневом трико,
и ангела добра в невыразимой пачке.
И в силах пробудить от элизийской спячки
овация Чайковского и Ко.

Классический балет! Искусство лучших дней!
Когда шипел ваш грог, и целовали в обе,
и мчались лихачи, и пелось бобэоби,
и ежели был враг, то он был — маршал Ней.

В зрачках городовых желтели купола.
В каких рождались, в тех и умирали гнездах.
И если что-нибудь взлетало в воздух,
то был не мост, а Павлова была.

Как славно ввечеру, вдали Всея Руси,
Барышникова зреть. Талант его не стерся!
Усилие ноги и судорога торса
с вращением вкруг собственной оси

рождают тот полет, которого душа
как в девках заждалась, готовая озлиться!
А что насчет того, где выйдет приземлиться,
земля везде тверда; рекомендую США.

Дорогие читатели!

Подписывайтесь на канал “СССР.Назад в прошлое”

Читайте интересные статьи о истории, знаменитых людях, быте и тайнах эпохи СССР.

Источник

Михаил Барышников — один из лучших представителей советской балетной школы, который смог достичь успеха и как драматический актер. Его жизни в СССР и на Западе посвящена эта статья.

Михаил Барышников

Родители

Танцовщик родился в конце января 1948 года в Риге, в семье офицера Советской Армии Николая Петровича Барышникова и его жены Александры Васильевны Григорьевой. Супруги оказались в Латвии сразу после войны, куда отца будущего танцовщика направили для прохождения дальнейшей службы.

Ранние годы

Отец Миши — человек с суровым характером — был абсолютно равнодушен к искусству и особенно не интересовался воспитанием сына. Все заботы о мальчике были возложены на Александру Васильевну. Она привила сыну любовь к театру и к классической музыке, а когда он немного подрос, отдала в балетную студию.

После ее окончания Михаил Барышников поступил в Рижское хореографическое училище, где ему преподавали Н. Леонтьева и Ю. Капралис. Там его одноклассником был будущий известный танцор и киноактер Александр Годунов, позже также эмигрировавший в США.

Саша и Миша выделялись на фоне сверстников своим талантом, поэтому Юрис Капралис старался уделять им больше времени и ставил для подростков оригинальные концертные номера.

Трагедия

Когда Михаилу Барышникову исполнилось двенадцать лет, мама отвезла его на каникулы в Поволжье, к своей матери. Вернувшись в Ригу, она покончила с собой. Почему молодая женщина совершила этот поступок, никто так и не выяснил. По возвращении домой Миша узнал о случившемся и долгое время тяжело переживал утрату матери. Ситуация усугубилась тем, что Барышников-старший очень скоро вступил во второй брак, а мальчик не смог найти общего языка с мачехой.

Михаил Барышников биография

Учеба в городе на Неве

В 1964 году в Северную столицу приехала с гастролями Латвийская национальная опера. Миша Барышников был занят в некоторых спектаклях вместе с одноклассниками. Один из артистов Кировского театра отвел мальчика в Ленинградское хореографическое училище и показал его известному педагогу А. Пушкину. Тот проэкзаменовал юное дарование и предложил Мише поступить в училище.

Барышников сообщил об этом своему горячо любимому наставнику, и Капралис, хотя и не хотел расставаться с одним из своих лучших учеников, посоветовал ему не терять такой шанс. Парень отправился в Ленинград и совершенно отдалился от отца и его новой семьи.

В годы учебы в городе на Неве он принял участие в Международном конкурсе балетных артистов, проходившем в Варне, и завоевал первую премию.

Начало карьеры

После завершения учебы в 1967 году Михаил Николаевич Барышников стал солистом в Кировском театре оперы и балета Ленинграда.

Звезда молодого танцовщика взошла мгновенно, так как специалисты и зрители не могли не разглядеть несомненный талант артиста. Он обладал уникальными профессиональными данными, имел идеальную координацию движений, был необыкновенно музыкален и обладал редким актерским мастерством.

Барышников Михаил Николаевич

Эксперименты

В первые годы работы Барышникова в Кировском театре там наступила эпоха застоя. Она была связана с политикой нового худрука Константина Сергеева, который придерживался консервативных взглядов на балет и препятствовал отступлению от устоявшихся догматов.

С его приходом творческая жизнь в Кировском театре практически умерла. Барышников, будучи человеком творческим и свободомыслящим, искал выходы из создавшегося тупика. Он стремился внести новизну в классический репертуар. Кроме того, для его творчества огромное значение имела работа над балетами «Сотворение мира» и «Вестрис».

Творческий вечер

К 1973 году актер стал лучшим артистом труппы Театра им. Кирова, что позволило ему получить право организовать творческий вечер и самостоятельно выбирать свой репертуар для этого концерта. Тогда Барышников пригласил 2 современных хореографов — М.-Э. Мурдмаа и Г. Алексидзе — и попросил их поставить одноактные балеты специально для этого мероприятия. Руководству Кировского театра пришлось уступить, тем более что новый худрук труппы поддержал своего лучшего солиста.

Читайте также:  Бенедиктом камбербэтч биография личная жизнь

Творческий вечер Барышникова на сцене Кировского театра стал вершиной его творчества в СССР. В программу концерта были включены «Дивертисмент» Алексидзе, а также «Блудный сын» и «Дафнис и Хлоя» Мурдмаа. Творческий вечер Барышникова сделал еще более очевидным его значение для советского искусства и культуры.

В 1973 году танцовщика удостоили звания заслуженного артиста РСФСР. Он снялся в нескольких балетных фильмах: «Город и песня», «Сказ о холопе Никишке» и пр.

Кроме того, его пригласил в свой телеспектакль «Фиеста» Сергей Юрский, доверивший балетному артисту драматическую роль Дона Педро.

Михаил Барышников артист балета

Побег из СССР

Со временем Барышников стал все более ощущать, что ему в творческом плане тесно в Советском Союзе. Любые попытки сделать что-то новое воспринимались в штыки. Последней каплей в чаше терпения Михаила стал отказ руководства Кировского театра на предложение Ролана Пети бесплатно поставить на его сцене балетный спектакль специально для Барышникова.

В 1974 году, во время гастролей в Канаде артистов из разных театров СССР, артист балета Михаил Барышников решил не возвращаться на Родину. Решающим фактором стало то, что его давний знакомый, танцовщик Александр Минц, эмигрировавший в США в 1972 году, предложил советской звезде войти в труппу Американского театра балета.

Канада предоставила Барышникову политическое убежище, однако его побег на Запад означал полный разрыв со всеми, кто был ему дорог на Родине. В частности, этим своим поступком Барышников предал свою гражданскую жену Татьяну Кольцову, которая была одной из солисток Кировского театра. Танцор тяжело переживал разрыв всех связей с друзьями и родственниками, но понимал, что это та цена, которую ему придется заплатить за творческую свободу. Его «оплакивали» и зрители, для которых любимый артист был кем-то вроде Моцарта в мире танцев.

Михаил Барышников семья

В составе труппы Американского театра балета

Впервые Михаил Барышников появился перед американской публикой летом 1974 года. Он вместе с такой же «невозвращенкой» Натальей Макаровой станцевал балет «Жизель». Труппа Американского театра балета выступала на сцене «Метрополитен опера» в Нью-Йорке. Публика обожала танцора. Ему устраивали овации и десятки раз поднимали занавес под возгласы «Миша! Миша!». В 1974 году Барышников стал премьером труппы и солировал во многих классических балетах и в музыкальных спектаклях современных хореографов. Кроме того, он поставил балет П. И. Чайковского «Щелкунчик». Запись этого спектакля была заснята на видеокассету, и ее тираж был быстро раскуплен любителями классического танца. В Америке Барышникову удалось поработать и с Роланом Пети, о чем он мечтал еще во времена, когда танцевал в Кировском театре.

NYCB

В 1978 году основоположник неоклассического балета Джордж Баланчин пригласил Михаила Барышникова, биография которого вам уже известна, в свою труппу New York City Ballet. Он относился к бывшему солисту Кировского театра как к сыну, но великому хореографу уже исполнилось 74 года, и у него были проблемы со здоровьем. Баланчин был не в состоянии поставить для Михаила новый балет, однако Барышников станцевал главные партии в балетах «Аполлон» и «Блудный сын» Джорджа Баланчина. Эти работы звезды мирового балета стали событием в сфере танцевального искусства, а его самого назвали лучшим исполнителем спектаклей великого хореографа.

Позже в NYCB он смог поработать и с другим знаменитым создателем балетных спектаклей – Джеромом Роббинсом. Последний поставил для Барышникова «Опус 19. Мечтатель».

Возвращение в Американский театр балета

В 1988 году танцор возглавил Американский театр балета (АВТ), который когда-то стал его первым местом работы в США. Барышников руководил его труппой в течение 9 лет. До его прихода в АВТ в качестве худрука спектакли ставились для звезд, часто – приглашенных из других стран. Барышников же создал постоянную труппу. Кроме того, он выступил в качестве хореографа для балета «Золушка» С. Прокофьева и создал новую редакцию «Лебединого озера» М. И. Петипа.

Этот счастливый творческий период Барышникова завершился в 1989 году, когда великий танцор покинул АВТ. Одной из основных причин его ухода стало нежелание постоянно согласовывать свои творческие планы с советом директоров.

дети Михаила Барышникова

В последние годы

В 1990 году Барышников и Марк Моррис создали труппу White Oak Dance Project. Проект просуществовал 12 лет. Затем Михаил занялся созданием центра искусств, который открылся в 2005 году.

Михаил Барышников: фильмы

В США Барышников снялся в нескольких художественных и музыкальных фильмах. В их числе:

  • «Поворотный пункт».
  • «Щелкунчик».
  • «Дон Кихот».
  • «Белые ночи».
  • «Танцоры».
  • «Кабинет доктора Рамиреса».
  • «Кармен».
  • «Дело фирмы».
  • «Секс в большом городе (6-й сезон)».
  • «Мой папа Барышников».
  • «Джек Райан: Теория хаоса».

Из них наиболее знаменитой стала картина «Поворотный момент», получившая множество номинаций на «Оскар». Большой кассовый успех имела картина «Белые ночи». Кроме того, актер сыграл в бродвейском спектакле «Метаморфозы», за который был номинирован на премию «Тони».

Семья Михаила Барышникова

Вскоре после приезда в США танцор познакомился с двухкратным лауреатом «Оскара», актрисой Джессикой Лэнг. Хотя брак между звездами не был заключен, в 1981 году у них родилась дочь, Александра Барышникова. Девушка пошла по стопам отца и стала балетной танцовщицей. Спустя год Михаил и Джессика расстались.

После этого прошло немало времени, прежде чем личная жизнь Михаила Барышникова наконец-то наладилась. В конце 80-х танцор женился на бывшей балерине Лизе Райнхарт. Дети Михаила Барышникова от этого союза — Питер, Анна и София. Брак единомышленников оказался счастливым и продолжается уже почти три десятка лет.

Михаил Барышников биография семья

Теперь вы знаете интересные подробности из биографии Михаила Барышникова. Семья артиста в последнее время оказалась в центре внимания прессы, так как его дети подросли и стараются доказать, что достойны носить фамилию своего знаменитого отца.

Источник