Марк розовский биография личная жизнь
Марк Розовский
Марк Григорьевич Розовский. Родился 3 апреля 1937 года в Петропавловске-Камчатском. Советский и российский режиссер, драматург, сценарист, композитор, актер, прозаик, поэт. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1994). Народный артист Российской Федерации (2004). Художественный руководитель театра «У Никитских ворот».
Марк Розовский родился 3 апреля 1937 года в Петропавловске-Камчатском в семье инженеров-строителей.
Имеет еврейские, греческие и русские корни.
Отец – Семен Михайлович Шлиенгер, инженер-строитель, еврей.
Мать – Лидия Михайловна, инженер-строитель, имела греческие и русские корни.
Отчим – Григорий Захарович Розовский, инженер.
Родители Марка окончили Московский инженерно-строительный институт и в 1930-е годы приехали на Камчатку работать по специальности. Его отца арестовали через полгода после его рождения в 1937 году. Семен Шлиенгер много лет провел в лагерях (отсидел в общей сложности 18 лет).
После ареста отца мать уехала в Москву к своей матери, Александре Даниловне. В столице она развелась с отцом Марка и вышла замуж за инженера Григория Розовского. Именно от него Марк получил свое отчество и фамилию.
Сам себя Марк Розовский определяет как еврея, при этом отмечает: “Я вырос в России, получил русскоязычное образование, поэтому в большей степени чувствую себя человеком русской культуры”.
Жили в центре Москвы. Во время войны были в эвакуации сначала в Анапе, затем в Махачкале, далее на пароходе перебрались в туркменский городок Красноводск, а затем отправились к родственникам в Куйбышев. После окончания войны вернулись в столицу.
С 1958 года руководил студенческим театром МГУ «Наш дом», получившим широкую известность.
В 1960 году окончил факультет журналистики МГУ им. М.В. Ломоносова.
Марк Розовский в молодости
После закрытия театра «Наш дом» в 1969 году ставил спектакли во МХАТе, в Большом драматическом театре в Ленинграде, в московском Театре русской драмы, Театре оперы и балета им. Кирова, Академическом театре им. Пушкина, Театре им. Ленсовета в Ленинграде, Театре им. Маяковского, в Театре кукол им. С.В. Образцова, театре Польском во Вроцлаве.
В 1960-е годы сотрудничал в «Литературной газете». Работал в журнале «Юность», где вёл популярные рубрики сатиры и юмора.
В 1964 году окончил Высшие сценарные курсы.
В 1975 году поставил первую в СССР рок-оперу «Орфей и Эвридика».
Член Союза писателей СССР с 1976 года.
В 1983 году Розовский организовал Театр «У Никитских ворот» и стал его художественным руководителем. Поставил множество спектаклей. Показал себя как первопроходец и первооткрыватель. Он создал абсолютно новые формы инсценировки русской классической прозы, дерзко превратив в мюзиклы «Бедную Лизу» Карамзина и «Историю лошади» Толстого, и удивил всех при этом еще и тем, что всю музыку, песни на стихи Юрия Ряшенцева, он тоже придумал сам. Среди лучших спектаклей, поставленных Розовским, – «Доктор Чехов», «Говорит Москва, или День открытых убийств», «Майн кампф», «Романсы с Обломовым», «Дядя Ваня». У Розовского есть множество спектаклей, где присутствует еврейская тематика. Например, «Гамбринус» – мюзикл, который идёт с невероятным успехом, также есть постановка по роману Зингера «Фокусник из Люблино», где главный герой, пройдя сложный путь, возвращается к истокам, к своей религии.
Автор пьес «Концерт Высоцкого в НИИ», «Кафка: отец и сын», «Триумфальная площадь» (о Мейерхольде), «Песни нашего двора». Спектакль Марка Розовского «История лошади» (по рассказу Л.Толстого) поставлен на Бродвее (США), в Национальном Лондонском театре, в Мадриде, Стокгольме, Токио, Сеуле, Риге, Хельсинки и др.
Работал в кино. Является автором сценария кинофильма «Д’Артаньян и три мушкетёра», либретто оперы «Пятое путешествие Колумба».
Сыграл несколько ролей в кино. Наиболее известной является роль аптекаря Орла в военной драме «Тяжёлый песок» по мотивам одноименного романа Анатолия Рыбакова.
Марк Розовский в сериале “Тяжелый песок”
Член общественного совета Российского еврейского конгресса. Лауреат премии Федерации еврейских общин России «Человек года» (2006).
Имеет благодарность Президента РФ за активное участие в работе Комиссии по помилованию при Президенте РФ (2002).
Дважды лауреат национальной премии «Россиянин года» (2006 и 2012).
В 2007-2008 годах член Высшего Совета политической партии «Гражданская сила».
Марк Розовский – Когда фонарики качаются ночные
Рост Марка Розовского: 168 сантиметров.
Личная жизнь Марка Розовского:
Четыре раза был женат.
О первых трех браках он рассказывать не любит. От них у него две дочери – Мария и Александра.
Александра родилась в браке с актрисой Светланой Сергиенко.
Марк Розовский и Светлана Сергиенко с дочерью Александрой
Дочь Мария Розовская окончила факультет журналистики МГУ имени Ломоносова, работает заведующей литературной частью Театра «У Никитских ворот». Муж – Владислав Флярковский, журналист, ведущий «Новостей культуры» на телеканале «Культура». У Марии двое сыновей: Илья (1989 г.р.) и Вениамин (1999 г.р.).
Дочь Александра Розовская – актриса Российского молодежного театра. Ее артистическая деятельность началась с 13 лет в мюзикле «Норд-Ост», где она играла Катю Татаринову и во время захвата заложников чеченскими террористами находилась на сцене театрального центра на Дубровке. С 2014 года у нее начались отношения с коллегой Денисом Шведовым. 21 июня 2016 Александра родила от Шведова дочь, а в апреле 2018 года у них родился сын.
Четвертая жена – Татьяна Иосифовна Ревзина. Она почти на 25 лет младше его. Познакомились, когда Татьяна пришла устраиваться на работу в Театр «У Никитских ворот». Оба тогда состояли в браке, но покинули свои семьи и создали новую. Позже Татьяна стала директором и музыкальным руководителем театра. Пара воспитывает сына Семена.
Марк Розовский и Татьяна Ревзина
Марк Розовский и Татьяна Ревзина с сыном Семеном
Обвинение в изнасиловании
В 2018 году, в эфире телепередачи «Прямой эфир» бывшая актриса театра «У Никитских ворот» Фатима Абаскулиева обвинила Розовского в изнасиловании, якобы имевшем место в 2006 году.
Фатима Абаскулиева – азербайджанская актриса и певица. Она заявила, что 12 лет назад театральный режиссер принудил ее вступить с ним в интимную связь. Но лишь в марте 2018-го она нашла в себе силы заговорить об этом.
Фатима родилась в Азербайджане, с раннего возраста начала петь, в 19 лет юная артистка поехала покорять Москву.
Она рассказывала: «Я была юной наивной студенткой. На третьем курсе ГИТИСа я перевелась в мастерскую Марка Григорьевича Розовского – народного артиста, профессора. Была принята с распростертыми объятиями. Как-то раз он подошел ко мне и сказал, что хочет поговорить о моей карьере. Вне театра. Я приехала по указанному адресу и последовала за ним. Мы стали спускаться вниз, это было подвальное помещение. Он начал говорить, какая я замечательная и что должен меня почувствовать», – поделилась Абаскулиева. Затем Розовский провел ее в комнату, где стояла большая кровать, там она якобы вступила в интимную связь с режиссером. «Он заказал чай и сказал, что это наш секрет. Что я должна молчать об этом и всегда быть готовой увидеться с ним, когда он захочет. Я не понимала, как такое возможно. Я относилась к нему как к своему учителю, который разглядел во мне талант. После этого я начала обвинять во всем себя и решила, что нужно об этом забыть», – поведала Фатима.
В дальнейшем Абаскулиева, по ее словам, старалась не искать встречи с Розовским. Это продолжалось до тех пор, пока режиссер снова не вышел с ней на связь. «Я его боялась и не могла ему ничего сказать. Это была вторая и последняя встреча. Мне казалось, что я виновата, я думала, может быть, все дело в моем внешнем виде. Тогда я одевалась достаточно ярко», – сказала актриса.
Марк Розовский и Фатима Абаскулиева
Обращаясь к Розовскому Фатима, заявила: «Противный, отвратительный, двуличный. Я оказалась жертвой своего педагога. Марк Розовский домогается своих студенток, говорит о сауне и групповых сексуальных контактах. И не только говорит, но и делает. Марк Григорьевич, пришло возмездие. Нельзя было так поступать со мной и мучать меня на протяжении шести лет и шантижировать. Вы склоняете своих студенток и актрис театра к сексуальному рабству. Я не уважаю метод ваших постановок и вас как человека».
«Я хочу наказать этого человека», – добавила Абаскулиева.
Актриса Екатерина Кмит, работавшая с Розовским, также заявила, что подверглась домогательствам со стороны режиссера. По словам артистки, как-то раз он якобы предложил лечь с ним в кровать: «На следующий день он сказал: «Я жду тебя». Это говорит о его поведении в театре. Весь театр это прекрасно знал».
Сам Марк Розовский отверг обвинения со стороны Фатимы Абаскулиевой, отметив, что с Абаскулиевой вообще не общался, а из театра она была уволена за неудовлетворительную работу.
«Бред сивой кобылы. Вы меня обескуражили. Не то, чтобы общения, а даже намека на общение не было. Нигде, ни в кафе, ни в каком-то доме не был с ней наедине. Она действительно немножко тронутая. Была выгнана из театра за то, что начала что-то изображать на сцене. Она неадекватная дама, поэтому была исключена», – заявил Розовский.
Марк Розовский и Фатима Абаскулиева. Прямой эфир
Болеет за московский «Спартак».
Фильмография Марка Розовского:
1972 – Синие зайцы, или Музыкальное путешествие – эпизод
2005 – Эпизоды. Виктор Славкин (документальный)
2007 – Культурный слой. МиМы. Искусство пантомимы (документальный)
2008 – Человек в кадре. Владимир Фёдоров (документальный)
2008 – Человек в кадре. Илья Рутберг (документальный)
2008 – Алексей Арбузов. Сказки и быль (документальный)
2008 – Тяжёлый песок – Орёл, аптекарь
2009 – Бриллиантовая ручка короля комедии. Яков Костюковский (документальный)
2009 – Александр Филиппенко. Неугомонный (документальный)
2010 – Спето в СССР. Песня мушкетёров (документальный)
2012 – Пятая графа. Эмиграция (документальный)
2012 – Человек (короткометражный)
2017 – Тайны кино. Д’Артаньян и три мушкетера (документальный)
Режиссерские работы Марка Розовского:
1970 – Бедная Лиза (фильм-спектакль)
1977 – Кто есть кто? (фильм-спектакль)
1978 – Мораль пани Дульской (фильм-спектакль)
1982 – Кафедра (фильм-спектакль)
1983 – Золотая рыбка (фильм-спектакль)
1988 – Мертвые души (фильм-спектакль)
1989 – История лошади (фильм-спектакль)
1990 – Страсти по Владимиру
1992 – Гамбринус (фильм-спектакль)
1999 – Пир во время чумы и другие стихи поэта (фильм-спектакль)
1999 – Два Набоковых (фильм-спектакль)
2011 – Носороги (фильм-спектакль)
Сценарии Марка Розовского:
1966-1987 – Фитиль (короткометражный)
1967 – Семь нот в тишине… (документальный)
1972 – Синие зайцы, или Музыкальное путешествие
1974 – Приключения в городе, которого нет
1975 – Какого рожна хочется? (анимационный)
1978 – Будьте готовы, Ваше Высочество
1979 – Д’Артаньян и три мушкетёра
1982 – Кафедра
1983 – Золотая рыбка (фильм-спектакль)
1990 – Страсти по Владимиру
1992 – Гамбринус (фильм-спектакль)
1999 – Два Набоковых (фильм-спектакль)
Вокал Марка Розовского в кино:
1979 – Д’Артаньян и три мушкетёра – песня “Шпионы кардинала”
Работы Марка Розовского как композитора:
1992 – Гамбринус (фильм-спектакль)
Библиография Марка Розовского:
1970 – Театр живой газеты
1973 – Режиссёр зрелища
1976 – Самоотдача: Из опыта работы одной студии: Размышления и документы
1983 – Превращение
1989 – Театр из ничего
1996 – Чтение «Дяди Вани»
2003 – К Чехову…
2006 – Дело о «конокрадстве»
2008 – Сказки для Саши
2008 – Штучки
2010 – Изобретение театра
2013 – Папа, мама, я и Сталин
2013 – Новые штучки
2015 – Ставлю Гамлета
Источник
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 2 марта 2018; проверки требует 61 правка.
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Розовский.
Марк Григорьевич Розовский (род. 3 апреля 1937, Петропавловск-Камчатский) – советский, затем российский театральный режиссёр, драматург и сценарист, композитор, прозаик, поэт. Народный артист Российской Федерации (2004)[1], художественный руководитель театра «У Никитских ворот». Академик американской Пушкинской академии, член ПЕН-клуба, академик Академии искусств и Академии Эстетики и свободных искусств, дважды «Россиянин года» (2006, 2012)[2].
Биография[править | править код]
Марк Розовский родился 3 апреля 1937 года в Петропавловске-Камчатском в семье инженеров. Отец – Семён Михайлович Шлиндман (1905-1967). Мать – Лидия Котопуло (?-1976).
Через шесть месяцев после рождения сына его отец был арестован и восемнадцать лет провёл в лагерях. В 1946 году, всё ещё находясь в заключении, отец развёлся с матерью. Позднее в ссылке он женился на Ольге Константиновне Клемпт[3].
«Розовский – не моя фамилия. Меня усыновил отчим. Его звали Григорий Захарович Розовский, он был инженером. Он просто пожалел мою маму. Это был, как мне кажется, брак по расчёту. По крайней мере, мне не давали понять, что это настоящий брак. Мама всю жизнь безумно любила моего отца, которого звали Семён Шлиндман. Своего младшего сына я назвал в честь него. Моя мама полукровка: русская и гречанка. Так что, одна моя бабушка русская…»
В 1938 году бабушка перевезла его в Москву. При оформлении паспорта в 1953 году Марк взял отчество и фамилию отчима (второго мужа матери) Григория Захаровича Розовского, с указанием национальности – грек.
Окончил факультет журналистики МГУ им. М. В. Ломоносова (1960) и Высшие курсы сценаристов и режиссёров, мастерскую К.Ф.Исаева и Н.А.Коварского (1964). Член Союза писателей СССР (1976). Член общественного совета Российского еврейского конгресса[4].
С 1958 года руководил студией «Наш дом» в составе студенческого театра МГУ, получившей широкую известность[5].
После закрытия в 1969 году студии «Наш дом» ставил спектакли во МХАТе, в Большом драматическом театре в Ленинграде, в Рижском театре русской драмы, в театре оперы и балета им. Кирова, в Академическом театре им. Пушкина, в театре им. Ленсовета в Ленинграде, в театре им. Маяковского, в театре кукол им. С. В. Образцова, в театре Польском во Вроцлаве, в кино, на телевидении и на эстраде.
В 1960-е годы сотрудничал с «Литературной газетой». Работал в журнале «Юность», где вёл популярные рубрики сатиры и юмора.
В 1975 году поставил первую в СССР рок-оперу «Орфей и Эвридика».
В 1983 году Розовский организовал Театр «У Никитских ворот» и стал его художественным руководителем. Поставил спектакли: «Бедная Лиза», «Доктор Чехов» (1983), «История лошади», «Романсы с Обломовым» (1992), «Дядя Ваня» Чехова (1993) и др.
Автор пьес: «Концерт Высоцкого в НИИ», «Кафка: отец и сын», «Триумфальная площадь» (о Мейерхольде), «Песни нашего двора»[6].
Розовский – автор сценария кинофильма «Д’Артаньян и три мушкетёра», либретто оперы «Пятое путешествие Колумба».
Легендарный спектакль Марка Розовского «История лошади» (по рассказу Л. Толстого) поставлен на Бродвее (США), в Национальном театре Великобритании (Лондон), в Мадриде, Стокгольме, Токио, Сеуле, Риге, Хельсинки и др.
Болеет за московский «Спартак».
Розовский женат (четвёртым браком) на Татьяне Ревзиной, директоре и музыкальном руководителе Театра «У Никитских ворот». В семье растёт сын Семён. От предыдущих браков у режиссёра две дочери – Мария и Александра. Мария Розовская окончила факультет журналистики МГУ имени Ломоносова, работает заведующей литературной частью Театра «У Никитских ворот». Её муж, Владислав Флярковский, – ведущий «Новостей культуры» на телеканале «Культура». Александра Розовская – актриса Российского молодёжного театра.
Общественная позиция[править | править код]
В 1996 и 2003 году был среди деятелей культуры и науки, призвавших российские власти остановить войну в Чечне и перейти к переговорному процессу[7][8].
В октябре 2002 года, во время захвата заложников в театральном центре на Дубровке, Марк Розовский, у которого в заложниках была дочь Александра, в рамках прямого эфира ток-шоу Савика Шустера «Свобода слова» на канале НТВ призвал президента Путина немедленно завершить войну в Чечне[9].
В 2007-2008 годах член Высшего Совета политической партии «Гражданская сила»[10].
После присоединения Крыма к России в марте 2014 года вместе с рядом других известных деятелей науки и культуры России выразил своё несогласие с политикой российской власти в Крыму. Свою позицию они изложил в открытом письме, опубликованном в «Новой газете»[11].
Скандалы[править | править код]
В 2018 году в эфире телепередачи «Прямой эфир» бывшая актриса театра «У Никитских ворот» Фатима Абаскулиева обвинила Розовского в изнасиловании, якобы имевшем место за двенадцать лет до того. Впоследствии актриса ушла из театра. Розовский ответил на обвинение, заявив что с Абаскулиевой вообще не имел дела, а из театра она была уволена за неудовлетворительную работу. В том же выпуске передачи обвинения в сексуальных домогательствах Розовскому выдвинула и бывшая актриса его театра Екатерина Кмит[12][13].
Награды и звания[править | править код]
- Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (30 марта 2012 года) – за большой вклад в развитие отечественной культуры и многолетнюю творческую деятельность[14]
- Орден Почёта (9 июля 1998 года) – за заслуги перед государством, большой вклад в укрепление дружбы и сотрудничества между народами, многолетнюю плодотворную деятельность в области культуры и искусства[15]
- Народный артист Российской Федерации (7 февраля 2004 года) – за большие заслуги в области искусства[16]
- Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (18 февраля 1994 года) – за заслуги в области театрального искусства[17]
- Благодарность Президента Российской Федерации (7 января 2002 года) – за активное участие в работе Комиссии по вопросам помилования при Президенте Российской Федерации[18]
- Почётная грамота Правительства Москвы (8 апреля 2002 года) – за большие творческие достижения в развитии театрального искусства[19]
- Лауреат премии «Золотой телёнок» «Литературной Газеты» («Клуба 12 стульев») (дважды – 1974 и 1996 годы).
- Лауреат премии «Хрустальная Турандот» в сезоне 1992/1993 за постановку «Дяди Вани» А. Чехова в театре «У Никитских ворот»[20]
- Премия «Венец» (за большой вклад в современную драматургию и театральную жизнь страны)
- Премия Москвы, Премия «Признание» Московского международного телевизионно-театрального фестиваля.
- Чеховская медаль (2005)[21]
- Дважды лауреат национальной премии «Россиянин года» (2006 и 2012)[22]
- Лауреат премии Федерации еврейских общин России «Человек года» (2006)
- Общественные награды[2]:
- Орден Ломоносова
- Звезда миротворца
- Лауреат Эдинбургского Фестиваля за спектакль «Бедная Лиза» (1989)
Творчество[править | править код]
Театр[править | править код]
Ленинградский академический Большой драматический театр имени М. Горького[23][править | править код]
- 1973, 15 апреля – «Бедная Лиза» Н. Карамзина (инсценировка, стихи, постановка), малая сцена
- 1975, 27 ноября – «История лошади» Л. Толстого (сценическая композиция, режиссёр, музыкальное оформление)
- 1987, 24 октября – «Красный уголок», малая сцена
У Никитских ворот[править | править код]
- «Будь здоров, школяр!» Б. Окуджавы (режиссёр-постановщик)
- 1988 – «Гамбринус» А. Куприна. Мюзикл в 2-х частях (композитор, постановка, исполнитель)
- 1989 – «Роман о девочках», по роману В. Высоцкого
- «Дядя Ваня» А. Чехова (режиссёр-постановщик)
- «История лошади» Л. Толстого (пьеса, музыка, постановка)
- «Как поссорился И. И. с И. Н.» Н. Гоголя (пьеса, стихи, постановка)
- «Метель» В. Сорокина (пьеса, постановка, исполнение стихов)
- «Мирандолина» К. Гольдони (постановка, стихи и либретто)
- «Мрамор. Представление» И. Бродского (режиссёр-постановщик)
- «Вишнёвый сад» А. Чехов (постановка)
- «Шутки Чехова» (автор пьесы «Пари», постановка)
- «Носороги» Э. Ионеско (режиссёр-постановщик)
- «ОХ!» М. Розовского (режиссёр-постановщик, автор пьесы)
- «Песни нашего двора» (сценарий, постановка, исполнитель)
- «Песни нашей коммуналки» (режиссёр-постановщик, исполнитель)
- «Пир во время чумы». Свободная фантазия на пушкинские стихи (режиссёр-постановщик)
- «Экклезиаст – Книга Библии» М. Розовского (идея, постановка)
- «Харбин-34» (режиссёр-постановщик, автор пьесы)
- «Гамлет» У. Шекспир (режиссёр-постановщик)
- «Трамвай “Желание”» Т. Уильямс (постановка)
- «Похороните меня за плинтусом» П. Санаев (инсценировка, постановка)
- «Кандид, или оптимизм» Вольтер (постановка, автор пьесы и стихов)
- «Приключения Рыжика» (автор пьесы)
- 2019 – «Памятник неизвестному стиляге» при участии тэп-студии «Flap» (режиссёр-постановщик)
Другие театры[править | править код]
- 1983, 20 декабря – «Амадей» П. Шеффера (Московский Художественный театр имени А. П. Чехова)[24]
- 1987 – «Птичий полёт» М. Жванецкого (Московский театр миниатюр, режиссёр-постановщик); 1990 – телеверсия
- 2011 – «Суламифь-Forever!» (рок-опера) М. Розовского (либретто, стихи)[25]
[26]
Фильмография[править | править код]
Роли в кино[править | править код]
- 1972 – Синие зайцы, или Музыкальное путешествие
- 2008 – Тяжёлый песок – Орёл, аптекарь
Вокал[править | править код]
- 1978 – Д’Артаньян и три мушкетёра – «Песенка о шпионы кардинала»
Режиссёр[править | править код]
- 1977 – Кто есть кто? (телеспектакль)
- 1978 – Мораль пани Дульской (телеспектакль)
- 1982 – Кафедра (телеспектакль)
- 1985 – Золотая рыбка (телеспектакль)
- 1989 – История лошади (телеспектакль)
- 1990 – Страсти по Владимиру
- 1992 – Гамбринус (телеспектакль)
- 1999 – Два Набокова (телеспектакль)
- Пир во время чумы (телеспектакль)
Автор сценария[править | править код]
- 1967 – Семь нот в тишине…
- 1972 – Синие зайцы, или Музыкальное путешествие
- 1974 – Приключения в городе, которого нет
- 1978 – Д’Артаньян и три мушкетёра
- 1978 – Будьте готовы, Ваше высочество!
- 1982 – Кафедра (телеспектакль)
- 1985 – Золотая рыбка (телеспектакль)
- 1990 – Страсти по Владимиру
- 1992 – Гамбринус (телеспектакль)
- 1999 – Два Набокова (телеспектакль)
- Пир во время чумы (телеспектакль)
Документальные фильмы[править | править код]
- 2009 – «Чистосердечное признание. Игорь Старыгин» (документально-биографический фильм, посвящённый деятельности Игоря Старыгина)
- 2019 – «Пока ещё мы вместе, или Мушкетёры сорок лет спустя» (пятисерийный документальный фильм, посвящённый созданию картин Георгия Юнгвальд-Хилькевича «Д’Артаньян и три мушкетёра», «Мушкетёры двадцать лет спустя», «Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя» и «Возвращение мушкетёров, или Сокровища кардинала Мазарини»)
Сочинения[править | править код]
Поэзия[править | править код]
- «Яблокони» Сборник стихов
Проза[править | править код]
- Театр живой газеты. – М., Советская Россия, 1970. (Библиотечка «В помощь художественной самодеятельности», № 24)
- Режиссёр зрелища. М., Советская Россия,1973. – 61 000 экз. (Библиотечка «В помощь художественной самодеятельности»; № 22)
- Самоотдача: Из опыта работы одной студии: Размышления и документы. М., Сов. Россия, 1976. (Б-ка «В помощь художественной самодеятельности»; № 22)
- Превращение. М., Советская Россия, 1983. – 160 с., 65 500 экз. (Библиотечка «В помощь художественной самодеятельности»; № 23)
- Театр из ничего. – М., Советская Россия, 1989. (Библиотечка «В помощь художественной самодеятельности» № 21)
- К Чехову… М., Изд-во РГГУ, 2003
- Дело о «конокрадстве».- М.: Вагриус, 2006
- Изобретение театра. М.: АСТ: Зебра Е; : ВКТ, 2010
- «Папа, мама, я и Сталин».- М.: Зебра Е; 2013
- «Ставлю Гамлета».- М.: Зебра Е; 2015
- Чтение «Дяди Вани».- М.:Нью-Йорк. Слово-Word. 1996
- «Поймали птичку голосисту».- М.: Зебра Е;
- «Сказки для Саши».- М.: Рипол-классик, 2008. – 3 000 экз.
- «Антология сатиры и юмора».- М.: Эксмо
- «Штучки».- М.: Ринол-классик, 2008
- «Новые штучки».- М.: Зебра Е; 2013
Примечания[править | править код]
Ссылки[править | править код]
- Театр «У Никитских ворот» под руководством Марка Розовского – Москва
- Марк Розовский: «Мой Гамлет – человек играющий» в журнале «Театрон»
- Марк Розовский на сайте МХТ им. Чехова
- Интервью газете «Новое Человечество»
- Марк Розовский: идентифицирую себя евреем
- Встречи на Моховой. Марк Розовский
- Марк Розовский: «Песни нашей коммуналки» – это настоящий КОНЕЦ СВЕТА!”
Источник