Спектакли с участием евгения миронова

Калигула — «Калигула», 2011 год. Государственный театр наций. Режиссёр: Эймунтас Някрошюс

Режиссером театральной постановки «Калигула» стал литовец Эймунтас Някрошюс. Идея этой пьесы у Евгения Миронова появилась еще во время репетиций «Вишневого сада» Чехова, именно тогда он впервые познакомился с Някрошюсом. Но непосредственная работа над спектаклем началась только спустя семь лет. Многие критики отметили великолепную игру актера. Ему удалось очень тонко передать горечь и разочарование юноши.

-Это интеллектуальная пьеса, и было очень трудно найти, нащупать стиль именно Камю, – рассказывал после премьеры Евгений.

Во время постановки многие зрители с нетерпением ждали появление актера. Их ожидания были оправданы на все сто процентов. Некоторые сцены без его участия хотелось перевернуть как неинтересную страницу книги, настолько хороша его игра. Ведь не зря Миронов известен благодаря своему чудесному дару перевоплощения и способности передать самые сложные душевные метания своих героев.

Гамлет, — «Гамлет», 1998 год. Международная конфедерация театральных союзов. Режиссёр: Петер Штайн

Мировая премьера спектакля, который стал ярким событием театрального сезона, состоялась на сцене Театра Российской армии в 1998 году. Режиссером стал Петер Штайн. Евгению Миронову досталась главная роль — Гамлет. Мнение

театральных критиков по поводу игры актера разделились. По больше степени это было связанно с режиссерским выбором перевода пьесы. Штайн как настоящий педантичный немец перебрал много вариантов, и его выбор оказался тактической ошибкой. Он не учел, что в нашей стране пьеса должна быть на слуху. А окончательный текст получился без поэзии и структуры. И даже такому мастеру слова как Миронов, до конца не удалось изменить этого. Поклонникам Мироновский Гамлет запомнился игрой на саксофоне.

– Режиссер сказал мне: будем ставить Гамлета, играющего на саксофоне. И я полгода учился на нем играть. Главное – издать первый звук, но у меня никак не получалось, а когда я его наконец издал, все подумали, будто я зарезал девушку, – рассказывал Евгений в одном из интервью.

Самозванец – «Борис Годунов», 2000 год. Проект театра Доннеллана «Cheek by jow!» и Московского международного театрального фестиваля имени А. П. Чехова. Режиссер: Деклан Доннелаан

Режиссером «Бориса Годунова» стал один из самых известных художественных руководителей Англии — Деклан Доннелаан. Спектакль играют на широком помосте, с обеих сторон которого выстроены трибуны для зрителей. До сих пор «Борис Годунов» считается лучшим русским спектаклем режиссера. Евгений Миронов играет в нем самозванца и верткого плебея — Григория Отрепьева. Актеру удалось прекрасно передать изменчивость своего героя. На сцену смотришь словно в экран телевизора, в то время, как самозванец Миронова допрашивает русского пленного. В момент встречи Отрепьева с русскими и польскими послами, зрители и вовсе как будто попали в вечернее ток-шоу, в котором принимают непосредственное участие.

Лопахин – «Вишнёвый сад», 2003 год. Режиссер: Эймунтас Някрошюс. В рамках международного театрального фестиваля «Сезоны Станиславского»

Режиссером стал Эймунтас Някрошюс. Пьеса была поставлена в Москве в честь столетия произведения «Вишневый сад» А.П. Чехова. Спектакль- марафон идет почти шесть часов. Евгений Миронов играет в этой пьесе Лопахина. Театральные критики отметили его игру как эмоциональную и вдумчивую с безупречным «чувством локтя». Исполнение роли Лопахина Мироновым интерпретируют по разному.

Жан – «Фрёкен Жюли», 2011 год. Государственный театр наций. Режиссёр: Томас Остермайер

Режиссером стал немец Томас Остермайер. «Фрёкен Жюри» его дебют на российской театральной сцене. В основе пьесы два конфликта: война полов и социальное неравенство .Остермайер известен своим умением превращать классику в остросоциальную драму. Евгений Миронов играет шофера Жана. Герой актера не лишен способностей и карабкается наверх с самого дна. Он флиртует с кухаркой, сплетничает о выходках госпожи. Критики отметили игру дуэта Миронова и Хаматовой. На сцене на них больно смотреть, словно видишь реальную пару, которая вот-вот совершит ошибку. Шофер Жан у Евгения Миронова лощеный хлыщ, реализующий свою социальную ненависть. Режиссером Остермайер поставил перед актерами трудную задачу — не сочувствовать персонажам. И актер полностью справился с ней.